宋省予宋展生：父子画家

这是一个书画家族的故事！

这是一个有关花鸟的传奇！

他被称作人民艺术家，一代宗师宋省予！他，被称为中国鹤王——宋展生！父与子之间的继承与创新，会谱写出怎样的新画卷？  

他被称作人民艺术家，一代宗师宋省予。他博采众长，在花鸟画中融入书法的笔触，开创了中国花鸟画的新天地；他曾经以画为生，开设绘画培训班，甚至东南亚等地的许多华侨都曾与他学画！他生性简朴，一袭长衫、一副笔墨、一张方桌！他，是一个现代的古人！ 

宋省予的学生、著名画家曾贤谋：他每做一件事之前，总深深吸了一口气，这种的动作，这个动作好像很特殊。还有他当时50来岁，身上穿着长衫，中国文人的风范在他身上表现很多。

宋省予的长子、著名画家宋展生：他的性格就是太专注艺术方面，是典型的古文人，古代文人的那种味道，所以他那时候穿长衫，整个福州市可以说六七十万人，没一个人穿长衫，他一个人穿长衫上街，搞得他好像是古董，很奇怪的古董。

这是一个书画之乡，福建龙岩上杭，清代著名花鸟画家华碞的故乡，在这个古城的大街小巷，常见书院画馆裱画店。宋省予便出生在这里，父亲宋赉臣，是一个知名的山水画家，曾开设“东阳轩画馆”。生于这样的书画之乡与书画之家，自幼耳濡目染，宋省予对绘画有一种与生俱来的悟性，四、五岁时，便拿起树枝，粉笔，似模似样地作起儿童画来。七岁便开始临摹《芥子园画谱》，“神童”宋省予的名声就这样不经意传开来！

宋展生：他特别喜欢袁枚的随园诗画，他后来做了很多诗，古代的诗，都比较有随园味道，他经常说做个画家，应该是书法、诗词、篆刻、文学这些修养都要有。

山水求意境，花鸟得情趣，而意境和情趣皆起源于文学素养，校长丘显丞的一席话，在十岁的宋省予心里留下了深刻的印象。这以后，他从不间断对古诗词的学习，临摹书法，习读古文。随着诗词修养愈加深厚，书法愈加精炼，“诗、书、画、篆刻四绝合一”的宋省予，名气再度大增！

宋展生：通过书法用笔去画色彩，通过文学修养去画色彩，会画出来比较高雅的东西。

1924年，宋省予中学毕业，应聘上杭树人学院任教，并跟随父亲一起给广东会馆做壁画《东方朔》等，所画山水，花鸟，气韵生动，为当时梅县县知事所称道，名传粤东。这一年，他14岁。1926年，在画友丘儒英兄弟的推荐下，宋省予被聘为广东蕉岭创兆学校的美术老师。这一年，他16岁。

宋展生：我父亲不是科班出身，他是比较少讲话，不善于言谈，但是他对学生是非常爱护，讲课说话比较少，画的比较多，当场画的比较多，给学生改画比较多。他通过改画，通过写示范，来让学生学到他的东西。

鸦片战争爆发，西方的物资不断进入中国，一度冲击着以小农经济为主体的中国市场。与此同时，受到冲击的，还有传统的中国画 ，一大批有识之士主张“西学东渐”：康有为主张“合中西而为西学新纪元”；陈独秀提倡“洋画写实精神”。广东，做为激进思想的策源地，正发生着翻天覆地的变化。至19世纪末20世纪初，留学归来的画家们很快掀起了改革国画的浪潮，岭南画派应运而生。代表人物是两高一陈，两高分别是高剑父、高奇峰，一陈则是陈树人。毋庸置言，在广东活动了几十年的宋省予，无疑接受了岭南画派的启发。

宋展生：任伯年的东西他非常推崇，因为任伯年的花鸟变化很多，构图的变化非常多，画路也很广。我父亲喜欢画路广一点的，所以我父亲自己也画路很广。

飞禽、走兽、花草，均在宋省予的作品里出现过。曾有人这么写道：“你看他展纸濡笔，凝神片刻，就秉笔纵横挥写，飒飒然倾刻而成，勾写点垛之间，准确生动，千姿百态的花鸟形象跃然纸上，而且从不犹豫，从不失误。”

曾贤谋：宋省予又是高产画家，他画画思维敏捷，很敏捷很快，福州人说他画画如何神，画完一挥而就，笔一扔，该在笔架的就在笔架，该在笔筒的就在笔筒，那个是神话的夸张，反正就是说他画画行笔技巧娴熟。

1937年，抗日战争全面爆发，在战争中，妻子亡故，面对国仇家恨，宋省予参加了抗日宣传工作。这期间，为支持抗日，他多次举办抗战劳军义展，而对于他此期的画作，高剑父就曾以“笔精墨妙”作为褒赏之语题赠。这之中，尤以花鸟画为甚，说起花鸟画，这之中还有一个重要人物，不得不提。

宋展生：30年代，张书旗在集美学校教画画，张书旗写信给我父亲，叫他到厦门集美去，他们两个人对花鸟画有共同的爱好，呆了差不多半个月的时间，两个人专门谈论花鸟画的变革问题，花鸟画的创造问题。

素有“南高北张”之称的张书旗，曾在上海美专学过油画、水彩、素描，他的花鸟造型，姿态生动，生活气息浓厚。张书旗比宋省予大10岁，两人见面之前，就有书信往来，彼此颇有了解，而此次见面，两人更是一见如故。194

年底，应张书旗邀请，宋省予再次来到厦门，举办个人画展，令人没有想到的是，这次画展竟促成了一段佳话！

宋展生：父亲在1949年在厦门搞画展，丰子恺从台湾带他女儿回到厦门，到厦门后就去参观我父亲的画展，一看，哇，非常惊讶，对我父亲非常推崇，认为他是比较全面的，比较有个人色彩的，所以他就把他的一张鱼图，画的水里面的鱼，就提了两句诗，好去长江千万里，不须辛苦上龙门，意思是鱼没必要去跳龙门，也就是跟我父亲说在这个艺术上可以有非常大的发展。

这次偶遇之所以说成是一段佳话，还要追溯至20世纪30年代初，宋省予的父亲宋赉臣在厦门举办个人画展，丰子恺曾特意前往参观，还为宋赉臣的《桃花源图》题上“但愿长如此，躬耕非所叹”，并评价他的山水画，云烟为友，万壑在胸，措意构形，莫不臻妙！如今又是在厦门，丰子恺为宋赉臣的儿子宋省予的画题诗，真可谓是无巧不成书，此次邂逅，使宋省予与丰子恺成为书画好友，他们鱼雁往来，谈诗论画，互赠佳作，传为佳话！

1959年，50岁的宋省予应邀前往福建师范学院（即如今的福建师范大学）艺术系担任国画老师，这次机遇，让宋省予的艺术创作，达到了一个鼎盛的状态！1959年之前，以卖画，开画展为生的宋省予，四处辗转颠簸。而在福建师院的这段时间，生活相对稳定，不用再四处奔波的他，整个心思都沉浸在绘画当中。据他的学生曾贤谋回忆，省予老师是一个高产画家，他思维敏捷，非常在意形和意，形和神的关系，讲究鲜明，生动，准确的花鸟画造型。

曾贤谋：1997年在画院搞了一次宋省予艺术研讨，当时是我主持做的，还请了北京几个专家理论家，来参加这个研讨会，当时宋省予艺术品展览的时候，把他早期的那些作品都搞了一次研讨，北京那些理论家就感到很惊讶，福建还有这么优秀的画家，还鲜为人知。 北京那些理论家就讲到，宋省予艺术再过一百年，两百年，三百年，人们还是会追随他。

这栋被称为“月林山馆”的小公寓，便是当年宋省予在师大的住所。他一人独居在此，家中妻子与两儿一女均在老家上杭，这位半百的老人，忍受着与家人分离的孤苦，一心想为艺术多做贡献。于是，与学生的情谊就显得更加情深意重！在宋省予的学生中，曾贤谋是他比较器重的，这幅松鹤图便是宋省予与曾贤谋合作完成的画，学生画松，老师画鹤。老师与学生的情谊，就在这一笔一画之间，随着时光的积淀，变得愈加珍贵！如今，宋省予的儿子宋展生又追随着父亲的脚步，踏上了绘画的道路，并且与父亲的门生曾贤谋相交甚深，而在宋展生少年时期，父亲宋省予并不鼓励他走绘画这条路。那么，宋展生的故事又是怎样的呢？他的画风与父亲的又有何不同呢？ 

他是宋展生，宋省予的长子，将父亲的画作视为民族文化遗产，捐赠国家，筹建“宋省予美术馆”，目前也是他最大的心愿。而在父亲宋省予的光环背后，宋展生同样有一个响当当的名号——中国鹤王！曾有人如此评价宋家： “宋氏家族唯一能够传世的，就是那副至今没有枯竭的笔墨！

宋展生：我对艺术其实从小就喜欢，因为我看我祖父画画，我祖父画雨伞，他教我画雨伞边上的图案，他画中间山水一类的东西。那我父亲也是画画，我经常要帮他拉纸，磨墨，边看他画画。从小我就很喜欢，我父亲曾经反对我画画，但是后来我还是走这条路。

以画谋生的宋省予深知生活带给创作的束缚，便告诫儿子：画画的人分两种，一种为画匠，一种为画家。二者的区别是：后者具有独创性。而一万个学生之中，最后能成为画家的仅为一二，最后，他更是语重心长的说：作画切不可当做饭碗，修养即可！短短的家训，却饱含着宋省予对艺术的尊重与热爱！受此影响，宋展生潜心学习文化知识，偶有一二画作，父亲总是悉心修改，细细指导。

宋展生：我曾经问他蹁跹两个字怎么，那个时候就是很小，还是小学生。然后他就站起来，摇来摇去，这个鸟，翅膀一直摆动，这个就叫做蹁跹，他会通过动作来很形象地让我牢牢地记住什么叫翩跹。

父子之间的那种亲情与默契，在这样的氛围下，显得愈加浓厚。1966年，父亲宋省予去世，遭遇此变故时，宋展生20岁，这一年，宋展生正值高中毕业，原本踌躇满志报考清华大学的他，一夜之间体会到了“变故”二字的重量！不久，宋展生放下书本，走进田间，开始犁耙辘轴，莳田耘田，伐木扛木，开山打炮眼。 1972年，上杭县为整合县里资源，创办了一个工艺美术厂，这次机遇，彻底改变了宋展生的命运！  

宋展生：当初师大有个老师叫吴宗翰，他是下放到我们老家上杭，县里面叫他筹备工艺厂，他就想到我，因为我父亲宋省予和他是同事，师大美院的同事，所以他把我从农村拉上来做他的助手。

吴宗翰曾是鲁迅木刻版画的的成员，早年宋省予在广东梅县开省予画室时，在梅县中学念书的吴宗翰便被画室里的花花鸟鸟所吸引，每日必跑到画室为宋省予磨墨、拉纸，很快，两人便成了忘年交。多年后，他们又先后在福建师范学院艺术系任教，成为同事后，两人一起聊天，合作书画，成就一段佳话！在宋省予去世6年后，吴宗翰与他儿子宋展生，又将书写一段师生情缘！

宋展生：我在那个美术厂呆了十三年，这个十三年对我是比较大的磨练，一个是吴宗翰带我出去写生，教我透视、色彩、速写、素描这些方面的知识，最后他离开那个厂，调到老家梅县去了。那整个工厂的设计任务都交给我了，那我也设计了一百多种工艺美术品。

在上杭工艺美术厂期间，宋展生很快便展露了创作的天赋，陆续创作了一批优秀作品，“太白醉酒”、“醉铁拐”等曾获福建省工艺美术优秀创作奖。闽西画院、榕城画院相继聘任他为画师。20世纪80年代初，宋展生带薪进入福建师范学院美术系进修，在这个仍保留着父亲气息的“月林山馆”，宋展生如饥似渴地学习，父亲的生前好友关山月、黄独锋、周哲文、杨启舆，以及父亲的学生曾贤谋、陈子强等知名画家都给予他绘画专业的帮助和指导，宋展生画艺大进。这期间，叩开宋展生艺术之门的启蒙老师吴宗翰仍在师院美术系任教，这一老一少的重逢，更为宋展生的画作增色不少！

宋展生：我师大毕业以后就回到老家，因为那个时候，我原来是在文化馆，搞群众文艺工作，那后来师大毕业以后，回到老家就是，提拔我当文化局的副局长，从事一些行政工作，但是我不管做什么工作，我每天都坚持画画，那个时候也发表了很多画，特别是一些画画的文章。

宋省予喜欢画鹤，他笔下的鹤多秀美骏毅，气态轩昂。宋展生也喜爱画鹤，然而，父亲的告诫画匠与画家的区别还言犹在耳，如何才能走出这个圈，宋展生每每想到此，甚是苦恼！ 

宋展生：到了画院以后，我就想父亲画的鹤，我现在画的鹤还是和他一样是不行的，后来我就仔细看他的鹤，都是中锋的。那后来我感觉我画鹤应当和他不同，就是注意在结构的方面，以中锋为主，在不是结构的方面，比如说腋下的

毛，两翼的毛，他有一些蓬松的地方，我就是改变，不和他一样，中侧结合起来这样。

所谓中锋、侧锋均为书法用笔，发现这一细节后，宋展生尝试用中侧结合的方法，用中锋的力度表现鹤的头部与肩部，用侧锋的灵活表现鹤的翅膀！自此，宋展生所画之鹤，或舞，或立，或飞，或翔。而后，宋展生的鹤也被赋予了一个专属的名字——飞鹤！意为他所画之鹤翩翩如仙子般灵动！1994年，新加坡内阁资政李光耀70华诞，由我国赠送的《万寿图》，便出自宋展生笔下，画中70只白鹤栩栩如生，动态各异，令人叹为观止！

宋展生：花鸟画其实还是追求情趣，笔情墨趣，非常讲究书法用笔，讲究灵动，讲究能够活起来，这叫活色生香。画的那个鸟把它的生命力画出来，生命力画出来你要经常观察，所以我也经常到鸟语林就是森林公园的鸟语林，我家离那边很近，那边去体验，去观察，去写生，去拍照，然后回来再加工，是这样子的。

这一幅《风雨归雀图》便是宋展生在外写生时的偶遇之作。某一年年关回乡，途径漳州，遇上瓢泼大雨，只见窗外雨打芭蕉，白茫茫一片，忽见一群鸟雀栖于芭蕉枝头，被雨水打得东倒西歪，风雨飘摇，游子思乡的感情冲击着宋展生的心扉，回到家，他迫不及待地展开画纸，意在笔先，下笔有神，无需太多修饰，一幅《风雨归雀图》旋即跃然纸上。整幅画面，水光漫溢，朦朦胧胧，雨中即景，给人似幻似真之感，而提款“此是吾乡旧风景，画中相见也相亲”更是点睛之笔！

宋展生：“此是吾乡旧风景，画中相见也相亲”这个诗句和这个风雨的感觉，很吻合我们客家那个味道，所以我感觉画画还是要深入生活，要贴近生活，然后画出来的东西才会和别人不同，和你老爹不同，和你的朋友不同，和你的师兄不同，和你的老师不同，所以画画是应该走这个创作的道路，就是笔墨当随时代，你要画你自己的感受。

2009年3月，第三届海峡两岸客家高峰论坛在台北举行，福建省客家研究联谊会赠送给中国国民党荣誉主席吴伯雄先生一幅《松鹤延年图》，《松鹤延年图》的作者便是宋展生。早些年时，台湾的画家就曾邀请宋展生到台湾办画展，而在更早之前，宋省予在广州创办培训班时，就曾有台湾的学生随其学画，几十年的风雨积淀，宋家父子的这幅笔墨丹青，化作画里的那一抹灵动，感动着一代又一代人

宋展生：一个我是经常梦见到他，第二个我是到现在还在研究他的艺术，研究他的那种书法用笔，那一种妙处，我一直悟他的东西，悟到我自己的画里面来。因为画画靠悟。

如今，宋省予去世已有45年，但与绘画真诚结缘的宋展生，每每忆及父亲，笔下仍充满柔情与温暖！

     2011年2月21日播出